Студенты российско-китайского университета МГУ-ППИ в Шеньчжэне могут, не выходя из кампуса, оказаться в картинной галерее: живописные полотна русских и китайских художников экспонируются прямо в главном здании учебного заведения. Согласитесь, что такая счастливая возможность случается не часто.
На выпускном курсе филологического факультета, в рамках занятий «Как читать картины?», которые провела профессор центра искусств Н.Л. Блищ, прошел уникальный студенческий искусствоведческий семинар. Сначала ребята посетили все площадки, где размещены художественные работы и написали небольшие эссе. Посмотрите на фрагменты этих удивительных студенческих работ.
Чэнь Чиюй (4 курс филфак) о картинах Агаты Белой «Фантазия»
«Мне нравятся картины-аллегори, они пробуждают мысль. В работах художницы Агаты Белой просматриваются авторские характерные мотивы: цветы лилий, голубоватые оттенки палитры, одинаковые лица у героинь. Картины размещны на разных площадках-этажах, но мне кажется, что это диптих. Первая картина символизирует три настроения женщины – юношескую игривость, молодую страстность и зрелую грусть. Вторая картина больше похожа на сновидение: здесь не только героини в причудливых маскарадных костюмах, но и кошки в фантастических шубах. Шахматная клетка, фигуры, обилие деталей и предметов содает впечатление, что художница писала работу, слушая роман В. Набокова «Защита Лужина».
Чжэн Бовэнь (4 курс филфак) о картине Галины Пшеничной «Белая ночь»
«Здесь мы видим Санкт-Петербургский городской пейзаж, трое туристов наблюдают с моста летнюю светлую ночь. Блики отражений здания и моста в воде невского канала – от нежно розоватого, бледно желтого – до лимонно-салатового и оранжевого напоминают цветами оптимистичные французские пирожные «Macarons»».
Ши Яньнин (4 курс, филфак) рассуждает о картине Александра Кривоноса «Синяя птица»
«Впечатляет цветовое решение: синяя скатерть на столе, алый сочный арбуз на нем, дети с персиковыми щеками поедают арбуз на фоне персикового же сада. Все счастливы, даже кот, мне кажется, улыбается. Над детьми пролетает синяя птица – она символ счастья. Все дети смотрят в разные стороны, девочка в красном платье, похожая на китаянку, смотрит на нас, а на нарисованную птицу смотрит только кот».
Студент 4 курса филфака Ли Хаоюаньотдал предпочтение картине Олега Михайлова «Зима на Васильевском острове».
«Ахроматические цвета подчеркивают условность и призрачность написанного по памяти городского Петербургского пейзажа. Город погружен в зимние сумерки, горят лишь отдельные окна домов, одинокий хозяин гуляет с собакой. Техника исполнения напоминает работы Джоржа Сера, такая же наводка на резкость при помощи темных и светлых точек».
Вторая картина Олега Михайлова «Купание в реке» изумила студента Ли Хаоюаня своей композицией: «Листья кувшинок превращены в оживший экран, в центре которого купальщица подняла высоко волосы одной рукой, а другой пробует на вид прохладную воду. Пролетающая птица будто стремиться пересечь живой экран, часть ее крыла уже на белом фоне. Сами листья кувшинок по форме напоминают палитру, на которой художник смешивает свои краски».
Студентка 4 курса филфака Люй Ханьцзы также обратила внимание на литографию Олега Михайлова «Молитва»
«В современной живописи такая композиция актуальна: на пересечении двух полушарий образован узор, напоминающий глаз. Сложенные в молитвенный жест руки в нижнем полушарии будто ждут пробуждения спящего человека. Сам человек изображен в хитоне, какие обычно облачают грешников на иконе «Преображение». В верхнем полушарии ветви дерева символизируют процесс жизни».
Литография «Молитва» не оставила равнодушной студентку филфака Хуан Сыюй: «Человек всегда находится между двумя мирами – небесным и земным, а две руки – именно для того, чтобы в нужный момент поддержать упавшего, оступившегося».
Лу Сыми (4 курс, филфак) обратила внимание на картину А. Гришина «Утренний Феникс»:
«Мы как будто чувствуем себя в древнем китайском городе 18 века: утренний свет озарил старинные здания, оживил реку Тоцзян, весь город возрождается подобно мифической птице феникс».
Чжэнь Еджень (4 курс, филфак) впечатлена образом молодой девушки, изображенной на картине Арсена Курбанова:
Художник назвал картину «Юдифь», отсылая тем самым зрителя к библейской истории: «Олоферн со своим войском осадил Иудею и перекрыл источники пресной воды, так что горожан ждала гибель или от жажды, или от рук язычников. Старейшины решили ждать божьей помощи, молиться, но больше ничего не предпринимать. Однако молодой вдове Юдифи такой план не понравился, и она покинула город вместе со своей служанкой, пообещала Олоферну провести его в Иудею, соблазнила его, а когда тот напился вина, отрубила ему голову. Юдифь вернулась в Иудею вместе с головой врага, а войско Олоферна, обнаружив обезглавленное тело военачальника, в панике бежало».
История подвига Юдифи заинтересовала студентку, она просмотрела ряд картин с изображением героини и удивлена тем, что доброе и открытое лицо девушки не коррелирует с историей обезглавливания Олоферна. Студенты заметили, что лицо этой молодой девушки художник А. Курбанов писал много раз, ее портреты расположены на разных выставочных площадках университета. Все портреты выполнены в контрастной манере: теплые и нежные оттенки юного лица противопоставлены плащу или шарфу цвета киновари.
Студентка 4 курса филфака Лю Тунсипредположила, что «изображенная на портретах девушка – близкий художнику человек, возможно это его дочь. Героиня задумчива и скромна, художник, изображая эту девушку, часто цитирует классиков-портретистов».
Студентка 4 курса филфака Фан Лесиньотметила работу Сергее Данчева «Домой».
«Поскольку я много читала произведений Гоголя, мне особенно понравился этот пейзаж. Он иллюстрирует описанные русским писателем дороги. поля, леса и деревни. Я увидела какие бывают русские просторы. На картину лучше смотреть издалека, так яснее проступает даль и виден путь домой».
Нужно отметить, что студенты с большим интересом делились друг с другом своими открытиями, спорили и соглашались, советовали обратить внимание на ту или иную картину. Во многом они опирались на знания, приобретенные в рамках семинаров по искусству, что подтверждает необходимость просветительских программ на гуманитарных факультетах. И не только.